☆ 影片档案 ☆
片名：一条名叫旺达的鱼
外文：A Fish Called Wanda
导演：查尔斯·克瑞奇顿、约翰·克立斯
编剧：约翰·克立斯、查尔斯·克瑞奇顿
主演：约翰·克立斯、杰米·李·柯蒂斯
片长：108分钟
上映：1988年7月7日
国家/地区：美国、英国
获奖：获第61届奥斯卡金像奖最佳男配角、最佳原创剧本、最佳导演提名
这是在20世纪80年代令人捧腹的喜剧作品，被认为是当代黑色喜剧电影的代表作之一。影片讲述了四个盗贼盗窃钻石的故事。口吃的肯、老奸巨猾的乔治、乔治的女友旺达和旺达的情人奥托，他们结成盗窃团伙成功盗走价值连城的钻石。旺达和情人奥托为了独吞钻石而告发了乔治。乔治被抓，但狡猾的乔治已经重新藏匿了宝贵的钻石。因此，旺达设法去勾引乔治的律师利奇，以期得到钻石的藏匿信息。这个过程中发生了一系列有趣的意外，最终旺达和奥托得到了钻石，正准备逃走，但计划被前来阻挠的利奇破坏，最终奥托眼睁睁地看着利奇和旺达乘飞机飞往里约热内卢。
1.运用黑色幽默对传统强盗片类型解构
黑色幽默产生于20世纪60年代的美国，是西方现代主义文学流派中的重要一支。它是一种绝望的幽默，通过用幽默调侃的态度来对可怕滑稽的现实进行嘲讽，将人物和世界中滑稽、丑恶的一面展现出来，显示其荒诞不经。黑色幽默又被称为“绞刑架下的幽默”，“反英雄”“反传统”“无逻辑”是这类作品的共同特征：用调侃的态度来讲述严肃的话题，透露出喜剧的荒谬性，具有一定的社会意义。传统强盗片起源于美国。这一类型影片一般是以一个或一伙强盗、歹徒的犯罪史为线索，描写他们从发迹到最后失败的犯罪历程。最早的强盗片是电影史上著名的《火车大劫案》。这部影片就是在强盗片原有的基础上加入了黑色幽默的元素。看似主人公仍然是一伙强盗，事件是去抢夺钻石，但实际上，导演在加入黑色幽默的元素之后，整个“传统强盗片”的框架被打破，反倒成了“黑色喜剧片”。这种对传统强盗片的解构在喜剧片中，尤其是在喜剧片风格特点方面具有独特的价值。
影片《一条名叫旺达的鱼》的出现缓解了传统强盗片的严肃气氛。它变换叙事方式，用一种新的角度把强盗的故事又重新叙述，使观众在产生恐惧、紧张的同时增加了更多欢笑，产生了比以往的强盗片更加刺激、复杂的情绪。强盗的身份特征也在“黑色幽默”中被重塑，不再是冷峻、肃杀的威严，更体现了其“反英雄”的一面：强盗也会像傻瓜一样被愚弄、也会啰唆成篇，甚至做出滑稽好笑的事情，观众在观影前对角色的心理预设和观影中的意外颠覆，形成了强烈的落差，使得观众更有观影快感，愉悦感更强。之前强盗片中的强盗一定有一个严密的组织，甚至有着严明的纪律和森严的等级，有不可逾越的权力分配。这部影片中却没有，所谓的“头目”也不过是一个妙龄女郎，她唯一的武器也不过是其对男性的杀伤力，这为影片提供了一个新的视角。强盗片的“英雄式”主人公的惯例被打破，动摇了观众心中对强盗片的惯性定义。
2.“反英雄”式的人物形象设置
强盗片的影像世界是社会的一个缩影。在这个世界中，主角是我们日常生活中熟悉但不熟识的一个小的社会群体。他们以神秘的强盗身份出现，手段凶狠、情谊淡薄、利益至上，都想用自己的方式去独占共同得到的钻石。因此，在他们的世界里没有朋友，只有合作者和敌人。在他们通过团队协作获得了赃物之后，却反目成仇，立即将其他人视作敌人。比如，刚得到钻石时，乔治就私自转移了钻石的所藏地；旺达和奥托更是合谋把乔治出卖给了警察局；在他们准备取走钻石远走高飞时，我们也看到旺达手中握着武器、有要杀死奥托私自独吞的意味；在审讯乔治时，旺达不仅没有帮助乔治做出不在场的证明，反倒证实乔治确实持有枪支，暗示了他的罪证属实。旺达在这部影片中作为强盗团体唯一的女性，起着主导性作用。她几乎和每一个与钻石事件相关的男人都有割舍不断的情丝，表面是和乔治相爱，但实际上“哥哥”的真实身份也是情人，就连口吃的肯也不放过。她利用他对自己的爱意，去换得钻石的藏身秘密，和看上去家庭美满的乔治律师利奇相爱，为的也只是找到钻石。在旺达的人物设置上，多少有些女性主义色彩。一群经验丰富的强盗甚至是象征正义和代表法律权威的律师，都被一个妙龄女性玩得团团转，受其左右。团队的中心——旺达，作为团伙的领军人物，看似具有强大的杀伤力，能把别的男人都变得俯首帖耳，可是她的武器却只是脆弱的美色。个人的尊严和人格在利益的驱使之下变得一文不值，这也是对社会的极大讽刺。
律师这个角色的人物设置也很有趣。利奇和旺达相识、相恋的整个过程，让我们看到了一个“正人君子”，是如何经不住美色的**，逐步陷落的。一开始利奇还是保持着律师的威严，但面对旺达假意的崇拜，就变得飘飘然起来。他在第一次见面后，开车离开时居然有趣地把公文包落在了车顶，而浑然不知，心中回味着旺达深情的、迷人的眼神，匆忙离开。这样的一个君子形象在观众心中产生了极大的颠覆，虚伪、愚蠢也很滑稽。他每次力图要保持一个威严的形象，但又虚伪、懦弱，迅速陷落。而旺达却只是利用自己的感情来达到自己趋利的目的，利奇的执着就显得更为可怜。这是对社会上这一类人的极大讽刺。
3.荒诞、讽刺等“黑色”元素
虽然“黑色幽默”作品在叙事上普遍具有“无逻辑”性，但是影片通过作者的巧妙组织，利用人物关系的复杂性联结起各个情节，使之形成一个完整的故事框架。本片在叙事上也显示了这一特征。影片运用“黑色幽默”对传统事件和经典人物进行了解构，营造了怪诞、荒谬、尴尬的喜剧情境，使观众看到了荒谬社会里疯狂的人们。
故事中的“黑色元素”在文字的表述中尚且容易理解，但是用视听语言来刻画就相对有些难度了：不仅要有巧妙的构思和设置，还要有出其不意又能表现独到的点子。从影片中人们也看到这场犯罪案件更像是一个游戏，游戏中的角色显得那么不专业，做的事情和说的话都相对较为愚笨、滑稽，但是讽刺和残忍性并未减少。忠实的肯受乔治的指使去杀死案发时的目击者——带狗的老太太，把荒诞的元素展现得淋漓尽致。肯用了三种办法，但三种办法均未奏效，分别杀死了老太太的三只小狗。老太太总是侥幸逃脱，但肯出于爱惜动物的原因，不禁潸然落泪。老太太因为失去了小狗突然死亡，肯也误打误撞达到了他的目的，反倒开心起来。对狗的心疼怜惜，对人的冷漠杀戮，形成了强烈对比。这是一个畸形、病态的价值观念。这样的社会简直荒诞至极，其本身就是一个喜剧。
更多的讽刺元素体现在律师利奇身上。他被旺达**之后，变得失去理智，也许是要从之前的压抑中释放自己。他在旺达面前尽情释放自己的欲望，但是旺达却只是逢场作戏，总是顾此言彼，别有用心，利奇忘我的投入显得愚笨、荒谬。导演借剧中角色的眼睛将这种讽刺推向了极致。当利奇的女儿和夫人不在的时候，旺达应邀来到利奇家里，利奇表现得失态、狂热。旺达却突然发现尾随至此的奥托，这时候，狭小的空间变成了公众场合。如果没有奥托，观众一直处于偷窥心理可能专注于看这些不被人知的秘密，但是有了奥托的出现，私密空间变成了公众场合，观众的态度变得坦然、大方，反过来站在另一种高度嘲笑不知情的利奇。这样的设置在另一个场景中也有呈现：利奇和旺达在利奇出国旅游的朋友家中，利奇情不自禁地脱掉衣服，甚至做出低俗搞笑的举动时，殊不知，朋友一家连同小孩子都站在那里看着发生在自己家中的这些奇怪事件。观众看玩笑的心理被极大地激发，放肆大胆地去嘲笑可怜的利奇。利奇作为被讽刺的对象，卑微、虚伪和愚蠢表露无遗。
这部影片用独特的方式讲述了一个“俗套”的故事，用“黑色幽默”调侃了社会和价值观念，让观众在欣赏喜剧的同时也体会到喜剧背后的残酷世界。