五、浮雕铭记英名(1/3)

●《虎门销烟》创作者曾竹韶曾经说:“高兴的是,我能够有机会参加有伟大意义的浮雕创作工作,忧虑的是自己的革命经历浅了,创作经验也很不够。”

●在渭田友的纪念碑浮雕《五四运动》中,我们可以看到,学生们个个怒容满面,有的演讲;有的发传单;有的大声呼喊。

●在一幅幅扣人心弦的浮雕面前,人们自然会联想,无数革命先烈为了今天的幸福生活,抛头颅,洒热血;联想到无数革命先烈面对敌人的屠刀,毫不畏惧和敌人进行了不屈不挠的斗争。

● 浮雕铭记英名

曾竹韶与《虎门销烟》

1950年,艾青给他在重庆的朋友写信说:

天安门广场要建一座大型的纪念碑,按照建筑师梁思成的设计,碑座需要10多块浮雕,现在杭州的雕塑家刘开渠,就要到北京来负责这个工作了,机会很难得,希望你也能来。

艾青的这个朋友,就是雕塑家曾竹韶。当年他接到艾青的信,很快就赶到北京,纪念碑第一块浮雕《虎门销烟》就是他的作品。

1919年,11岁的曾竹韶,随父母从福建厦门同安县迁到了缅甸。父亲在那里做粮食生意。

那时,中国的新文化运动已经影响到了缅甸。受进步书刊的影响,曾竹韶决定回国。

1928年初,曾竹韶回国报考刚刚建校的杭州国立艺术专科学校。后来他在那儿学习了一年多的绘画和雕塑。

那时。刚从欧洲留学回来的一位教员经常提到他在欧洲学习雕塑的经历,渐渐地,曾竹韶便产生了出国留学的念头。

1931年底,曾竹韶考入巴黎国立艺术学院,在雕塑家布夏的工作室,学习雕塑。曾竹韶是1929年秋天到法国的,那正是中国留学生在法国最多的时期。学习艺术的中国留学生大部分都集中在巴黎。

1932年12月24日,曾竹韶、刘开渠、常书鸿、王临乙、渭田友、吕斯百,共23人在巴黎成立了中国留法巴黎艺术学会。他还结识了冼星海、艾青。在思想上,艾青和冼星海对曾竹韶影响最深。

1952年8月1日,纪念碑在奠基35个月以后,正式动工建设。就在这一年年底,当时是雕塑系教授的曾竹韶,被选派到了纪念碑雕塑组,这一年他44岁。

这时,曾竹韶做雕塑已经有24年,但是过去的作品都是单独的肖像,从来没有创作过公众雕塑,现在能够在天安门广场中心,这样重要的纪念性建筑上留下自己的作品,对曾竹韶来说非常有吸引力。

1960年,他在《人民英雄纪念碑创作经过》这篇文章中描述自己当时的心情:

高兴的是我能够有机会参加有伟大意义的浮雕创作工作,忧虑的是自己的革命经历浅了,创作经验也很不够。

在1949年以前,中国许多重要的雕塑都是请国外的雕塑家来做。坐落在南京中山陵的孙中山雕像,就是巴黎国立美术学院的院长,雕塑家伦多斯基的作品。但这一次人民英雄纪念碑的大型浮雕,中国人要依靠自己的力量来完成。

曾竹韶来到纪念碑雕塑组的时候,才发现浮雕的内容还没有确定。在当时,对于曾竹韶这样没有革命经验的雕塑家来说,他们真不知道该怎样表现中国的革命峥嵘的历史。

这时,纪念碑筹委会开始组织学习中国革命史,雕塑家们跟着范文澜学了两个多月的中国革命史,到1953年年初,浮雕的8个主题基本确定了下来。纪念碑第一块浮雕《虎门销烟》的创作任务指派给了曾竹韶。

当时,除了一些简单的构图外,浮雕整体设计还没有办法做。从1949年10月开始到1953年,纪念碑征集到了180多份方案,大致可分为3种类型,平铺在地面的,用巨型雕像表现革命气概的,碑形的或塔形的。

直到几个月后的1953年春天,纪念碑的形状基本确定以后,曾竹韶开始了《虎门销烟》的创作。

要反映《虎门销烟》的历史场景,浮雕一定要再现真实的历史人物和情境。而中国传统雕塑这种写意的表现方法是做不到这一点的。曾竹韶在参考了欧洲文艺复兴时期的许多作品后,他准备用欧洲雕塑写实的方法来表现《虎门销烟》的主题。

《虎门销烟》的画面表现的是1839年6月3日,在广州附近的虎门海滩,中国人民烧毁英国、美国侵略者大量鸦片的情景。

鸦片又叫大烟,它的烟里含有麻醉毒素,长期吸鸦片的人骨瘦如柴,就会非常虚弱,最后变成什么活也不能干的废物。

中国原来并没有鸦片,英国商人从他们的殖民地把鸦片源源不断地运进中国,换走了大量的白银、茶叶和生丝。一年又一年,数不清的白银流到了英国老板的口袋里,数不清的中国人变成了病夫。甚至连清朝宫殿的太监们也长期吸食鸦片。清朝政府腐败无能束手无策。

这种情况引起了许多爱国者的忧虑,其中最著名的代表人物就是林则徐。他禀报当朝皇帝道:“再不禁烟,十几年以后,中国就没有能抗敌的兵,也拿不出可以养兵的军费了。”

他的话使皇帝感到了危机,同意了他的建议,派他到广州,去查禁鸦片。

林则徐用坚决而强硬的手段,逼迫英国和美国的商人缴出了两万多箱鸦片,集中到虎门海滩上全部销毁。

从浮雕上可以看到,那些烧鸦片的群众,既义愤填膺,又兴高采烈。背景衬托着炮台和千万只待发的战船。

浮雕人物虽然不多,但是刻画得形象生动造型结实。在比例上,对前后的动态关系把握得很准确,体面关系很清楚。

曾竹韶将人物分为3组,通过弯腰撬箱子的兵勇联结起来,以扁担的直线形成构图的三角钱,整个画面人物疏密有致,俯仰自如,具有很强的节奏感,人物在沉稳的动态中透出坚毅的气质

太平军战士的服装、枪械、用具,都经过认真的、一丝不苟的研究和探索。

他还在金田一带的几个村庄连续召开座谈会,访问知情老人,以提高对这一重大历史事件意义的认识。

金田之行归来后,王丙照又精心构思、设计、反复拟订蓝图,制作出一幅幅泥塑初稿。在广泛征求有关领导、专家学者和群众代表意见的基础上,终于确定下动工方案。

当工程进入中、后期时,参与人民英雄纪念碑建设的艺术家们,将工作室设在天安门广场一角搭起的席棚内。王丙照整天身系围裙,双手沾满泥浆,忙得不亦乐乎。使他难以忘怀的是,当时的彭真市长在百忙中来到工棚内,握着王丙照满是泥水的手,给予殷切期望和热情的鼓励。

王丙照没有辜负领导的厚望,冬天一身雪花,夏天满脸汗水,经常废寝忘食,始终充满着自豪感。他仿佛听到毛泽东从天安门城楼上发出的“中国人民从此站起来了”的不朽宣言……

历经五六个寒暑,王丙照圆满完成了中国近代史上最壮阔的农民起义革命场景的大型浮雕创作。

这幅浮雕表现了金日起义的雄壮场面,革命的大旗迎风风扬,起义战士们手持刀剑、长矛、锄头和火枪,正准备进行拼死的斗争。

金田起义发生在1851年1月,距离鸦片战争爆发仅10年左右。这段时间,帝国主义者害人的鸦片有增无减,中国的白银大量外流,清朝政府为了向侵略者支付赔款,加倍压榨老百姓。老百姓活不下去了,只有起来造反。

从1843年到1850年,全国发生了70多起农民起义。1851年,在广西桂平县金田村用发了一场规模巨大的农民起义,起义军自号太平军,领袖是洪秀全、杨秀清、萧前贵、冯云山、韦昌辉、石达开等人。

金日起义的第二天,太平军就挥戈出击。他们杀出广西,攻入湖南,挺进湖北,一路上同清军英勇战斗,打击压迫人民的官僚和地主,得到了人民的热烈拥护,越来越多的人加入他们的队伍。

傅天仇与《武昌起义》

傅天仇,广东南海人。1945年毕业于重庆国立艺术专科学校雕塑系,次年在重庆举办个人雕塑展。他曾任《中国美术全集秦汉雕塑分册》主编,《中国美术辞典》雕塑学科主编,历任中央美院雕塑系主任、中国美术家协会理事、全国城市雕塑艺术委员会委员、首都城市雕塑艺术委员会委员。

傅天仇十分重视我国古代传统雕塑的研究,大力提倡抢救古代传统艺术遗产,继承中国古代雕塑现实主义的传统,吸收外国雕塑技巧的长处,实行中西艺术结合,主张要走自己的路,使雕塑的移情性得以发扬,创造出我国社会主义时代的新雕塑。

《武昌起义》浮雕是纪念碑南面第一块,原作200厘米400厘米,表现形式和塑造手法是叙事体的、现实主义的。

太平天国革命失败以后,帝国主义对中国的侵略更加疯狂,加上清朝政府的残暴统治,压得人民喘不过气来,他们的反抗越来越激烈。

以孙中山为代表的仁人志士,为了拯救中国,纷纷组织革命团体,发动武装起义。

1894年11月,孙中山建立了兴中会。

1905年7月,兴中会和其他几个革命团体联合一起组成了中国同盟会,发表宣言,主张推翻封建王朝,建立民国。

1911年10月10日,驻扎在湖北武昌的新军,在革命党人的带领下,举行武装起义。

经过一夜的激战,革命士兵们便占领了武昌全城。

这幅浮雕所表现的就是武昌起义的一个镜头,士兵们正在攻打清朝的总督衙门,工农群众奋不顾身地和他们一起冲锋,象征着清初反动统治的龙旗,已经被撕成了破布条。

武昌起义胜利后,各省革命党人纷纷响应,全国大半的省宣布独立。

代表们到南京集会,成立中华民国,推举孙中山为临时大总统。

清朝皇帝一看大势已去,只好宣布退位,数千年的封建帝制从此结束。

由于武昌起义发生在1910年辛亥年间,因此历史上称之为“辛亥革命”。

画面中精细刻画了,辛亥革命先烈举枪冲击湖广总督衙门的英雄形象和壮烈场面,冲锋向前的起义军形成一股锐不可挡的洪流,总督府的匾额已经落地。赞颂和讴歌了为中国革命事业披荆斩棘、抛头颅、洒热血的先行者们的精神。

1961年10月10日发行的纪念《辛亥革命50周年》邮票的第一枚,即以浮雕的形式表现了这次起义情景。

晚年,傅天仇致力于探索环境艺术,设计了大连金石滩、秦皇岛长寿山、广西梧州鸳鸯江爱情区等环境艺术方案。

傅天仇的代表作品除人民英雄纪念碑浮雕《武昌起义》外,还有树立于天津南开大学校园的《周恩来铜像纪念碑》,获首届全国城市雕塑评奖最佳奖,《斯诺浮雕头像》分别为中国美术馆、美国斯诺纪念馆收藏。

渭田友与《五四运动》

渭田友是20世纪中国的大雕塑家。他创造了既含西方雕塑精髓又充满中国文化神韵的雕塑风格,在中国现代雕塑史上取得了历史性成就,对中国雕塑的发展做出了重大贡献,影响深远。

20世纪的中国雕塑由一批早期留法雕塑家开辟篇章,他们怀抱文化理想,勤学笃进,渭田友就是这样一位从中国走向法国艺坛,取得成就后回国,立志开拓中国现代雕塑之途的艺术家。

渭田友出生于江苏淮阴,早年毕业于江苏省立第六师范美术系,后经徐悲鸿推荐到苏州宝圣寺修补唐代雕塑。工作两年后,深得传统熏染的渭田友深切领会了中国传统之精要,发掘并整理了中国传统雕塑的优秀技法。

1933年,渭田友随徐悲鸿赴法,在巴黎坚持从艺15年之久。

渭田友不仅是

玖就根据画面需要,有些地方起伏大一些,有些地方平和一些,让主要部分跳动起来,从而达到了人物的组合与构图节奏的谐调。

张松鹤与《抗日战争》

张松鹤是我国著名雕塑艺术家。幼年因家贫,十六七岁才念完小学。1930年春,到广州同洲美术馆学画炭像,兼上中学夜校补习文化。同年秋考入广州美术专科学校西洋画系。由于酷爱雕塑艺术,利用课余时间钻研雕塑。

张松鹤是一位多才多艺的艺术家。他主稿的浮雕《抗日游击战》表现了青纱帐里,抗日游击战士奋勇向前的形象。作者在作品中强调了典型环境,加入了青松、高粱等背景,使得这件浮雕别具一格。

在参加纪念碑浮雕创作的8位主稿雕塑家中,张松鹤得到的研究与评介很少,这也许是由于他对于名利的淡泊,也许是由于他后来没有处在中国雕塑界的主流圈中,总之,他在这8位雕塑家中是比较特别的一位艺术家。区别在于他没有去国外留学,而是在1931年进广州市立美术学校西画系学习,兼修雕塑。

由于张松鹤画毛泽东像最多,水平也高,所以在1950年,他与人合作绘制天安门城楼上悬挂的毛泽东巨幅画像。

因为纪念碑兴建委员会华北军区代表的推荐,他被选入纪念碑美工组担任副组长。在美工组里,他与彦涵一样,是来自解放区的革命艺术家,张松鹤将此作为向教授们学习的好机会,全力投入创作。

在纪念碑浮雕的创作中,《抗日游击战》基本上是张松鹤自己起稿的。据张松鹤讲,辛莽是延安来的画家,人很好,但他的雕塑稿不能用,没有多少参考。张松鹤的浮雕稿最有特色的是其中的人民群众的形象和群山青松、高粱谷子所构成的风景画式的背景。对于这一点,还在张松鹤起稿时,江丰就注意到了,他对张松鹤说;“老张,你做的布局安排,绘画性太强。”

张松鹤回忆说,江丰是领导,当时不好和他辩论,但也没有接受这个意见。他认为这是游击战,高粱、谷子,还有高大的山峰,太行山、长白山这都是游击队依靠的地方,没有这些,游击队不能取胜。对于领导、专家的意见是要考虑,但自己是一个共产党员,不能离开人民的审美的观点。

1937年7月7日,日本帝国主义发动了全面的侵华战争。在中华民族面临亡国危险的关键时刻,中国共产党提出“停止内战,一致对外”的正确主张,得到了全国人民的热烈拥护,全国各地掀起了轰轰烈烈的抗日救亡运动。

这段时期,共产党领导的八路军、新四军纷纷开赴抗日前线,深人到敌人后方,开展机动灵活的游击战。

这幅浮雕描绘的是一支抗日游击队出发时的情景:

勇敢的战士们正机各地穿越茂密的庄稼地;白发苍苍的老大娘叮嘱战士们要狠狠打鬼于;老农民正忙着运送弹药;小八路军站立在指挥员身旁,等待出击的命令。

在整个抗日战争中,凡是被敌人侵占的地方,都有共产党领导的抗日斗争。8年时间,八路军和新四军总共消灭了170多万日伪军。中国人民经过了8年浴血奋战,终于战胜了日本帝国主义,夺取了抗日战争的全面胜利。

1945年8月15日,日本侵略者被迫宣布无条件投降,这是中国人民近百年来在反帝斗争中取得的最伟大的胜利。

张松鹤在《抗日游击战》中不仅表现了人民战争的环境,也在一个空间中同时概括地表现了游击战的前方与后方,这是不同于其他浮雕表现某一特定历史场景的创作方法的。

虽然《抗日游击战》在纪念碑的8块浮雕中是人物最少的,但内容仍然十分丰富、仔细观察浮雕稿,我们可以看到,一位老农正在从树洞里掏出手榴弹来,放入担箕中。这是农民的工具,只有经历过敌后战斗生活的人,才能有这种生动的细节。位于最前列的青纱帐中的战士,以手势告诉后面的战友,十分贴切地表这了游击战的隐蔽与机动性质。

整体上,人物从后方的从容坚定到前方的警觉待发,早有时间性转换,可以说,这是一幅具有绘画中的叙事性特点的浮雕,这恰恰是浮雕区别于圆雕的象征性而与叙事性绘画有所相似的地方。

张松鹤对此有清醒的认识,他认为,《抗日游击战》的成功不是因为自己的技术高于其他教授专家,而是由于自己在抗日战争以来11年的部队生活,和战友们在一起和人民在一起,在感情上和人民相沟通,这就决定了作品中的形象和动态来自生活,具有可信的真实感。

张松鹤晚年回到家乡广东东美,又与陈淑光、张方共同创作了清溪革命烈士纪念碑,其中借鉴了许多人民英雄纪念碑的手法。

刘开渠与《胜利渡江》

刘开渠,1904年生,安徽萧县人。早年毕业于北平艺术专门学校,1928年任国立艺术院图书馆主任兼西画助教,同年留学法国,入巴黎高等艺术学校学习雕塑。1933年回国,任杭州艺术专科学校教授兼雕塑系主任。1949年任国立艺术专科学校校长。

1953年,刘开渠赴北京,参加并领导人民英雄纪念碑的建造工作,任设计处处长和雕塑组组长,创作主体浮雕《胜利渡长江解放全中国》、《支援前线》、《欢迎解放军》。后历任中央美术学院副院长、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席、全国城市雕塑建设指导委员会主任等职。

刘开渠精于西方写实雕塑技法,又注重继承中国古代雕塑的优秀传统。他对雕塑创作与教学也作过理论研究,其思想对中国雕塑的发展有着深远的影响。

1949年4月21日凌晨,人民解放军以木帆船为渡江工具,强渡长江。由彦涵起稿,刘开渠主稿所作的《胜利渡长

(本章完)