☆ 影片档案 ☆
片名:这个杀手不太冷
外文:Leon
导演:吕克·贝松
编剧:吕克·贝松
主演:让·雷诺、娜塔莉·波特曼、加里·奥德曼、丹妮·爱罗等
上映:1994年9月14日
国家/地区:法国、美国
片长:110分钟
获奖:获1994年法国恺撒奖最佳影片、最佳导演奖
法国导演吕克·贝松1959年3月18日生于巴黎,幼年时的职业理想是潜水运动员和航海家,但17岁时一次潜水事故终止了贝松的计划,继而他决定转行做电影制片人。吕克·贝松19岁前往美国洛杉矶,学习了3个月的电影制作课程,并开始拍摄实验短片。1983年,贝松的电影处女作《最后的战斗》获奖,据说这部黑白、宽银幕的无声科幻片的成本仅有几法郎。1985年的《地下铁》和1988年的《碧海蓝天》为吕克·贝松在国际影坛赢得了广泛的声誉。尤其是影片《碧海蓝天》,尽管获奖无几,但吕克·贝松仍将其视为电影生涯中最重视的作品。因为其中投注了少年贝松对海洋的热情和向往,而片中最后投身大海的潜水员杰克则是贝松本人对海洋和生命理想的化身。作为法国年轻导演的开路先锋,吕克·贝松与让-雅克·贝内克斯、卡拉·克斯被评论界取其姓氏的第一个字母并称为“BBC”,或“新巴洛克派”“新浪漫派”等。从严格意义上来说,这并不是一个真正的电影流派。贝松等三人艺术上各自独立,但他们具有某些相似性特征:“新巴洛克派”成长于影像艺术普及的时代,文学的影响并不深厚。他们认为对电影来说,画面和视觉是优先于故事的;而流行时尚的艺术元素和高科技的拍摄手段,如来自广告摄影、电视商业广告甚至音乐录像的常规方式都被他们用于电影创作。快节奏、复杂的电影技巧、传统情节的再造是“新巴洛克派”的共同特点。
1990年的《尼基塔》和1994年的《这个杀手不太冷》是吕克·贝松由艺术电影转向商业电影的成功过渡。二者同为暴力犯罪题材,主角都是相似的“持枪少女”。《这个杀手不太冷》讲述了在大都市里,独行杀手莱昂和12岁的邻家少女玛蒂尔达之间的故事。玛蒂尔达的父亲因毒品纠纷招惹了“坏警察”史丹,一家惨遭杀害;出门购物的玛蒂尔达幸免于难,而邻居莱昂的帮助让她在意图赶尽杀绝的坏人眼皮底下躲过一劫。从此,无依无靠的玛蒂尔达无视莱昂对自己的不习惯,二人相互磨合、生活在一起。玛蒂尔达窥见了莱昂的秘密,要求莱昂教她杀人、帮她报仇。几经周转,莱昂妥协。在“杀人教学”的过程中,二人间萌生了模糊的感情,莱昂教玛蒂尔达关于枪和杀手的知识,而玛蒂尔达则教会莱昂关于爱和生活的真谛。玛蒂尔达查到仇人“坏警察”史丹的资料,孤身一人前去报仇,无奈被俘;莱昂及时赶到,救回了玛蒂尔达。二人却暴露了身份,最终被史丹带人包围,一切危在旦夕。莱昂坚持让玛蒂尔达先逃走,自己留下来对付史丹和200个全副武装的警察。就在莱昂即将逃出包围、走向光明的一刻,被奸诈的史丹于背后偷袭,垂死的莱昂早有准备,最终与史丹同归于尽,为玛蒂尔达报了仇。而存活下来的玛蒂尔达回到自己曾经深恶痛绝的女子管教学校,重新开始生活。
从某种意义上来说,《这个杀手不太冷》在参照典型的犯罪题材影片的基础上有所超越。与常规犯罪片类型模式类似,该片同样以暴力不法分子为主人公,以现代都市为背景,表现社会边缘人群的生活状态,追求暴力美学,以悲剧结局;但在《这个杀手不太冷》中,杀手莱昂和少女玛蒂尔达不是邪恶、反社会和反人道的。他们对抗的不仅是法律,而是(腐坏的)暴力机器;“不杀女人和小孩”的杀手莱昂对比残酷屠戮妇女儿童的“坏警察”史丹,正义的天平必然倾向于莱昂。影片开头,莱昂独自一人执行任务,身手敏捷、以一敌十,围剿了毒品商人团伙。如果说杀人是犯罪,那么莱昂杀的是逃过法律制裁的不法分子。无论莱昂有无意识到,他的确替代缺席的正义和法律,行使了“清洁”的权力。又例如在史丹屠杀玛蒂尔达家人的段落,史丹身为警察却是毒品交易的背后黑手,准时“赴约”,杀人前先嗑药,在致幻状态下一边品味着贝多芬、莫扎特、勃拉姆斯的音乐,一边疯狂地射击、追杀无辜的妇孺。史丹虽为本应该维护正义和法律的警察,但却是真正罪大恶极之人。
吕克·贝松用法兰西人独有的浪漫情怀,塑造了《这个杀手不太冷》中丰满、独特的人物形象。莱昂“工作”时是个让坏人都闻风丧胆的冷血杀手。他戴着瓜皮帽和复古的圆形墨镜,不甚合体的长款风衣内藏着各式武器,风尘仆仆地穿梭在都市里。生活中的莱昂却是个普通甚至乏味的中年男人,固执地只喝牛奶、笨拙地熨烫衬衫、精心地照料盆栽,坐在沙发上、戴着墨镜、睁一只眼闭一只眼睡觉,独自在电影院为歌舞片而着迷……这个寡言少语、表情迟钝的男人唯一的“朋友”,就是那盆无根的万年青盆栽。它沉默地陪伴着莱昂。而复杂的家庭情况造就玛蒂尔达叛逆、早熟的性格,她因拒绝回到女子管教学校,虽十分反感父亲、继母、姐姐却不得不生活在一起,闲来无事就躲起来吸烟消愁,年仅4岁的弟弟是她唯一的情感寄托。玛蒂尔达对神秘的邻居莱昂充满好奇,并因能和他交流感到欣喜。直到一切发生了改变,玛蒂尔达介入莱昂的生活。知情的莱昂出于恻隐之心拯救了玛蒂尔达,扮猪逗她破涕为笑,但并没打算长久地收留这个“麻烦”,甚至犹豫是否该干脆地杀了她。无依无靠的玛蒂尔达向往莱昂拥有的强大力量,她渴望自己也能获得这种能力从而为弟弟报仇,软磨硬泡、死缠烂打,最终得以留在莱昂身边。中年男人和稚龄少女,冷血杀手和无助孤儿,两人的相处必然产生剧烈的化学反应,而他们的性格也在发生改变。玛蒂尔达教莱昂读书识字,莱昂教玛蒂尔达锻炼身体、使用枪支;玛蒂尔达替莱昂买牛奶、洗衣服、照料盆栽,莱昂也渐渐适应了有玛蒂尔达的生活。二人甚至组队执行杀人任务,培养出了惊人的默契。玛蒂尔达产生了安全感后更加开朗,全心全意地满足于现有的生活;莱昂也不再无牵无挂,玛蒂尔达替代了他心爱的盆栽,成为他心中最重要的存在。吕克·贝松巧妙地运用各种细节来展示人物丰富的内心世界和情感脉络,全方面多层次地呈现主人公的性格特点。
《这个杀手不太冷》中最经典的段落,是莱昂和玛蒂尔达的“游戏”环节。玛蒂尔达腻烦了每日相互教导、学习的生活,提议游戏来调剂、放松,并坚持这有利于莱昂的记忆力,莱昂半推半就同意。二人相继扮演了《音乐之声》《雨中曲》等经典电影中的人物造型:玛蒂尔达装扮的梦露、卓别林尽管惟妙惟肖,却让莱昂一头雾水。莱昂最终只猜对了他最喜欢的歌舞片中的金·凯利,然后二人轮换,莱昂扮演约翰·韦恩,玛蒂尔达却猜不出来。这个“游戏”作为本片中为数不多的喜剧环节,不仅为二人简单的生活带来乐趣,更促使了玛蒂尔达和莱昂间感情的建立——玩够了的玛蒂尔达躺在**休息,表白她的爱情,吓得正在饮牛奶的莱昂呛了一脸。从深层意义上来讲,游戏中他们对电影的不同喜好,也暗示着二人性别、性格和年龄上的巨大差异,莱昂可以接受玛蒂尔达分享他的生活,却不愿也不敢接受她幼稚、热切的爱情。玛蒂尔达认为自己足够成熟,只等变老;而莱昂反驳说自己已经老了,唯一需要的就是变成熟……这一经典段落不仅重点强调了二人性格、情感的变化,为随后的剧情进展蓄力,还展现了导演吕克·贝松通过经典角色“符号”对电影史的怀旧情怀。
作为“新巴洛克派”,吕克·贝松在《这个杀手不太冷》中十分注重形式元素的运用。全片大量使用以金黄色为主的暖色调和明亮的光线照明,异于其他犯罪题材影片惯有的冷峻、灰暗色调,营造了影片温馨、充满安慰感的情感氛围,彰显了“杀手”的个性魅力。得益于音乐电视、广告片影像元素的借用,《这个杀手不太冷》中独特的镜头运动和场面调度完成了优秀的视觉效果:特写镜头展示人物细节,对表情、衣着、动作的微观呈现,使角色更加鲜活、丰满;广角镜头捕捉现代都市光怪陆离的影像,显得居于画面中央的主人公与周围环境格格不入,塑造了其社会边缘群体疏离、孤独的形象……电影配乐与画面内容、叙事情节的有机结合,使《这个杀手不太冷》超越惯常的犯罪影片,绽放出人性和情感的光辉。