对荣宝斋的印象，来自儿时家中的木版水印画，与真迹毫无分别，另外家父藏的许多信笺，都是齐白石为荣宝斋画完印出，精美万分。
首回踏足北京，第一件事就是到琉璃厂的荣宝斋参观，感到非常之亲切，像回到家里一样。从此去了北京无数次，一有空闲，必访。有一年适逢冬天，在荣宝斋外面看到一位老人卖煨地瓜，皮漏出蜜来，即要了一个，甜到现在还忘不了。
家里许多文具，都在荣宝斋购买，尤其是印泥，荣宝斋的鲜红，是其他地方找不到的。当然还有笔墨、宣纸，等等，每到一次，必一大箱一大箱买回来。
荣宝斋最著名的，还是它的木版水印，我参观过整个过程，惊叹其工艺之精致，巅峰的《韩熙载夜宴图》，用了一千六百六十七套木版，花了八年功夫，前后长达二十年才完成，是名副其实的“次真品”。
我的书法老师冯康侯先生曾经说过：“与其花巨款去买一些次等的真迹，不如欣赏博物馆收藏的真迹印刷出来的木版水印。”
与荣宝斋有缘，当谭京、李春林和钟经武先生提出可以为我开一个书法展时，我觉得是无上的光荣，原意是和苏美璐一起去的，但她忧虑北京的空气，最后还是由我一个人献丑！
［北宋］米芾《紫金研帖》
说好六十幅，我还是只写了五十幅，留了十幅让苏美璐展出她的插图，至于展览的题名，我始终认为“书法”二字对我来说，是沾不上边的，平时练的多数是行书和草书，最后决定用《蔡澜行草暨苏美璐插图展》。
之前，我与荣宝斋合作过，用木版水印印了我写的“用心”二字，卖得甚好，这回也同样地印小幅的《心经》和一些原钤的印谱，出让给有心人。
画展和书法展是我经常去看的项目，我时常构想，要是自己来办，会是怎么样？第一，看别人的，如果喜欢，多数觉得价钱太贵，一贵，就有了距离。基于此，木版水印是一个办法，喜欢的话，捧一幅回去，是大家负担得起的。但木版水印制作过程繁复，亦不算便宜，好在我的商业拍档刘绚强先生是开印刷厂的，拥有最先进最精美的印刷机，每一部都有一个小房间那么大，刘先生替我印一些行草出来，价钱更为低廉。
书法展期间，荣宝斋要我办一场公开演讲，这也好，荣宝斋有自己的讲堂，不必跑到其他地方，主办方要我确认演讲的内容。我一向都不做准备，勉为其难，就把讲题定为《冯康侯老师教导的书法与篆刻》。对方又说要一个简单的，我回答一向没有这种准备，到时听众想听什么就讲什么吧。
多年来勤练行书和草书，要说心得，也没什么心得，不过冯康侯老师教的都是很正确的基本，我就当成一个演绎者，把老师说的原原本本搬出来，应该不会误人子弟。
当今，学书法好像一件很沉重、很遥远的事，我主要讲的是，不要被书法这两个字吓倒，有兴趣就容易了。没有心理负担，学起来更得心应手。做学问，不必有什么使命感和责任感。书法，是一件能让人身心舒畅的事，写呀写，写出愉悦，写出兴趣来，多看名帖，那么，你会有交不完的朋友，虽然都是古人，像冯康侯先生说的：“我向古人学，你也向古人学，那么，我们不是老师和学生，我们是同学。”
书法展中展出我多幅草书。草书少人写，道理很简单，因为看不懂，我最初也看不懂，后来慢慢摸索，就摸出一些道理来。
我选的草书内容，都是一些大家熟悉的，像《心经》，各位可能都背得出来，用草书一写，大家看了，啊，原来这个字可以那么写的，原来可以这么变化，兴趣就跟着来了。
草书有一定的规则，像“糸”字旁，写起来作一个“子”字，今后大家一看，即刻明白，只要起步，慢慢地都能看懂。
草书也不一定要写得快和潦草，记得冯老师说过，草书要慢写，一笔一画，都有交代。一位学草书的友人说，笔画写错了也不要紧，但是慢慢写，不错不是更佳？
“书法家”这三个字，我是绝对称不上的，“爱好者”这三个字更好。成为一个“家”，是要花毕生精力和时间去钻研的，我的嗜好太多，不可能完成这个任务。
当成兴趣最好，研究深了，成为半个专家好了，不必太过沉重。一成为半个专家，就是一种求生本领，兴趣多，求生本领也多，人就有了自信。
人家问我学书法干什么，我一向回答：“到时，在街边摆个档，写写挥春，也能赚几个钱呀。”
［北宋］黄庭坚《苦笋帖》