第一二二章 周导演的情怀
说道这里，孔玮有些发呆，似乎想到自己的事，道理很容易明白，但是到了自己身上，难免身在局中，完全不知道该怎么办，想着叹了口气。
孟希见她说到一半不说，以为是考自己，认真答道：“但是玉娇龙死前终于领悟到了，人还是不能无限制的扩张自己的私念，还是要讲一点东方式的忍让与含蓄。也就是说，西方思想应当接纳东方思想的思维方式。”
“同时，李慕白在临死前在自己喜欢的女人怀里，终于说出了自己压抑许久的心声，宁愿在自己爱人身边做七日七夜的孤魂野鬼，也不愿修什么狗屁的大道。也就是说，东方思想走到极至也是不行的，也该学点西方人的开放和主动，该出手时就出手。”
孔玮也只是一时的情绪，很快又是一脸严肃点了点头，肯定地说道：“李鞍导演借助这样一个故事，把自己的导演思想表达的非常到位和完整。他提出人类文明的未来道路应当是一条东西方文化相融合的道路，两种思想的冲突是不可避免的，但是融合后产生的新的思想力量，能带领人类走向未来的辉煌。”
“奥斯卡历来对华语影片百般打压非常苛刻，但是还是不得不给了李鞍这部作品四五个小金人。这片子当之无愧，可不是像那些垃圾影评人说的那样，啥也没看懂，就看出演员吊没吊威亚了。”
评完整部电影的思想，孟希还盯着最后停留的投影画面，思考着。孔玮的话对他很有启发。一时很多想法冒了出来。他本就天资聪慧，善于思考和总结，只是电影这东西，和数学、物理、化学这种科学的东西差距太大，同样的学习方法是不适合的。
这长久以来，他所缺少的就是名师的指点罢了。
“如今华夏的文化被西方文化侵蚀的所剩无几，想表达这样一个思想还要如此隐晦，为什么不能表达大胆一点呢？”孟希胸口有些气闷。李鞍确实是厉害的导演，但是这种隐含的表达方式，还是走了东方的隐忍特性，表达出了这个主题，拍摄方式终究还是跳不出这个思维定式，怎么说的，只缘身在此山中。
李鞍导演拍摄的这部片子，孟希很自然想到永远的偶像李小龙，这两人的成长背景极其相似，都是华夏长大。少年时代来到美国，同样郁郁不得志。事业还是回到华夏起步。
所不同的是，李鞍导演只敢隐晦表达这种思想，而李小龙用他的拳头打出一片天地，明目张胆宣泄主张，挥起拳头，用一个狂霸的方式告诉西方主流媒体，什么是华夏功夫。
虽然理解了李鞍导演表达的思想，孟希并不认同他这种隐含地传扬华夏文化的方式，他更希望采用李小龙的方式，真刀真枪打出一片天地，想到此，不由得握紧了拳头，华夏文化的崛起那就只有用最狂霸的功夫。
孔玮到底是典型的东方女性，对李鞍导演所表达的主题，以及表达的方式非常认同，委婉地纠正道：“思想的表达当然要以一种潜移默化的方式，让人自然而然地接受才成。”
孟希心想，潜移默化地接受，这终究是东方人的思想，而让西方人接受华夏的文化，这种隐含的方式是不成的，西方人接受文化的方式是直接一拳打他脸上，他才会想为什么会被打脸。
虽然对此有分歧，孟希也不想争辩什么，还是很感激孔老师的讲解，当下站起来深深鞠躬，认真地说道：“孔老师，今天听您一席话，当是胜读十年书，谢谢。”
孔玮把他扶起，也对孟希很欣赏，心里也有好好培养这个年轻人的想法，想到此，不禁有些技痒的感觉，最近对电影的一些新思考一直没跟别人说，此时却很想吐露，希望可以对这个年轻人有所启发。
“孔老师，对周导演熟悉吗？”孟希抱着试试看的想法问道。
“我和他也算熟悉，见过几次，他是一个非常有想法的人，其实他早想自立门户，只是苦于成名太晚太曲折，起初的时候签了太长的经纪约，虽然成了当红炸子鸡，拿到自己手的钱却少的可怜，直到1994年才成立了自己的制片公司，投资拍《大话西游》，结果亏得一塌糊涂，电影公司直接宣告倒闭。”
“周导演也是一个执着的人，不甘心就此失败，又拍了《回魂夜》，结果票房还是不如人意，两部电影的失利已经赔光了钱，甚至也有外债，不得不继续跟有着烂片王之称的王京合作，又拍了一系列很赚钱，但是却不是他心中所想的电影。”
孔玮说到此也是一片唏嘘，很敬佩周导演这种追梦的勇气，却也为其中的曲折而感慨，由衷地说道：“周导演是少有的把自己梦想全部放在电影里的人，如果说李鞍的电影里有思考的话，那他的电影里是少见有一种精神。”
孟希若有所悟地点了点头。
“靠打工赚了几部戏的片酬之后，周导演又成立了电影制片公司，自己开拍《食神》，不再给别人打工，所幸《食神》票房还算不错，而且开创了一条华夏美食和功夫的新路，包装功夫、宣传功夫才是他一直的梦想。”
孟希是非常尊敬星爷的，一来是因为他出身贫寒，拍电影的一丝不苟，从不搞什么八卦新闻；二来就是他们有共同的偶像，那就是李小龙先生，经常在自己的电影中向偶像致敬，这也是孟希一直想做的。
星爷曾经说过为什么迷李小龙，他说李小龙从开始学习功夫的时候，就知道自己将来一定就是那个向全世界展示华夏功夫的人，而且他真的做到了。
而他自己也有这个梦想，但是他却无法象李小龙那样展示，所以就想办设法把功夫和其他元素包装起来宣传，比如说《食神》中美食加功夫，《少林足球》更是直接，开场就说如何推广少林武功呢？最后是足球加功夫。
“在此之后，周导演又推出了《喜剧之王》，那时香江电影的黄金年代已经过去，虽然《喜剧之王》是当年香港票房冠军，但票房不到3000万，分到制片公司的手里不足1000万，去掉制作电影的成本，恐怕所赚无几，而且金像奖还是照样看不起他，连一个提名都没给。”
这点，孟希是知道的，星爷的表演一直不被肯定，而且很多合作过的导演还狠批他没有演技，面对这些谩骂和指责，星爷从不回应，只是努力拍好自己最爱的电影，一部作品比一部更好，其他都无所谓。
“一个最红的演员，1992年的时候，香江排名前十的影片有八部是他的，从演员到导演，进而到制片，跨越的如此艰难，有了《喜剧之王》稳住了局面之后，周导演又为拍《少林足球》四处筹钱，这部投资需要4000万，全靠他自己的公司根本不行，碰了多少闭门羹才筹齐资金。”
“最后《少林足球》大获成功，全球票房4300万美元，这才总算缓了口气，算是真正在制片商中站稳脚跟，即便如此，也只能算是一个小型独自制片公司，距离发行商还有很大的距离。”
孟希听着在静静的思考，孔玮还以为吓到了他。
孔玮转移一下话题，说道：“周导演是一个我比较熟悉的导演，也是很敬佩的导演，非常难得能够一直坚持梦想的导演，这是一个值得你学习的前辈。”
孟希没想到孔玮和星爷还认识，并且还算熟悉，对于合作伙伴、熟悉的人对星爷的讨伐报道时常出现，杜奇峰导演晚上交流座谈时所说那样。
有人说，在工作时星爷是个苛刻到不近人情，对他自己也是一样。
而对于孟希来说，周星星对他来说，所知道的却是其他方面。
《喜剧之王》当年拍了七十几组文戏，连老搭档吴蒙达都理解不了。
拍《少林足球》，星爷对自己要求更加严格，连角色说话、走路姿势都要从不同角度拍摄10多遍，他自己在开拍前整整半年，每天练球两小时。
星爷什么特殊兴趣爱好也没有，不去旅游不去享受，近乎清心寡欲。
私下的他并不搞笑。他很孤独，又很少说话，最多也就是跟朋友吃个饭或者自己出去骑自行车，都是做同样的事情，也不觉得厌烦，星星从小到大喜欢什么都是从一而终。
小时候他妈妈给他买过一件白t恤，他很喜欢，然后就一直买白t恤，导致香江狗仔每次写稿子的开头都是：星爷又穿着他最爱的白汗衫。
拍《功夫》也是出于固执的长情，他爱李小龙爱了几十年，他对李小龙的爱，超越了性别、空间和时间，所以一定要拍《功夫》。
星爷说过，自己之所以有这一天，是因为李小龙。