第七章 娱乐圈毒瘤
有道格拉斯的巨额投资支持，他知道自己能缓过来。
分析韩剧后一周，雷巨星召开了全体决策者大会。
作为首席巨星，张博文和程璐自然参与其中，其次还有各个部门的负责人和唐少。
“董事长，现在韩剧风刮得很厉害，咱们不如暂缓拍摄新剧……”营运部的部长很谨慎的提议：“这是为了把咱们的损失降到最低，能让前些日子赚的钱多少保存下一些……后面2部电视剧胎死腹中给我们造成极大的损失，要知道拍摄电视剧成本就要三个亿，这还不算给演员的片酬……”
唐少看了他一眼，提出了不同意见：“这种被动等待绝对不是积极的解决办法，我们不是0消耗的单位，众多演员需要酬劳，无收益的等待会给原本就处于颓势的财务状况雪上加霜！你有动作还有可能翻身，而这样无意义的等待，只会加剧问题！”
潘红升点点头，示意他接着往下说。
“我认为，咱们现在的班底，完全可以拥有仿制韩剧模式的能力！”唐少的提议很大胆：“直接套用他们的模式，我们这些天分析韩剧，难道是无用功？学习人家的长处和节奏感，是我们现在必须要解决的问题！”
对于唐少的说法，张博文和程璐都轻轻的点点头，三名重要人物站到了一个阵营。
“仿造韩剧模式？”
对于这个说法，还是与不和谐的声音冒了出来，肥佬摇摇头：“人家的这个模式，是建立在自己文化背景上面的，模仿我估计成功几率不大，没准会邯郸学步东施效颦，闹笑话。”
潘红升看看肥佬，也点了点头。
其余的主管都不敢说话了，因为他们都对局势心里没底，这个时候胡乱发言可不是闹着玩的，一旦自己说的成为公司错误决断的罪魁祸首，被炒鱿鱼指日可待。
潘红升见众人都旗帜鲜明的发表了自己的意见，知道到了自己一锤定音的时候了。
他是后来才注意到这个技巧的，为什么很多领导要到最后才发言，这种闷着到最后的人才最聪明。
前面的人把自己的想法都说了，自己站在旁观者的角度思考分析再完善一下，立刻就是完美的论调。
由于你是最后一个发言，使得反对意见几乎绝迹。
加入一个领导对一个前途未仆的事情率先表态，然后大家一个接一个的反对，指出不足，那显得你很没水平。
像这种情况下，潘红升已经把众人大致上的意见想法都心里有数了，这种情况下自己需要注意什么，或是提出与众人意见相左的论调是不是有足够合理的解释都有时间考虑了。
“大家的想法确实很不错，刚才唐少的提议很勇敢，他的一部分话是对的。坐以待毙不是什么好办法，消极的应对只会让事情越来越糟。”
潘红升的话让在场的那些墙头草们立刻鼓掌表示赞同。但潘红升喝了口水接着说道：“但是这个想法有个缺陷：现在流行的是韩剧，很大程度上是因为大家对这个东西有新鲜感，等到咱们耗费几个月好不容易拍摄成了，即便跟对方一模一样，观众能对这些泡菜味道的国产电视剧买账吗？”
那些鼓掌的人一下子愣住了：这到底是……同意还是不同意？
但是唐少却连连点头：“没错，我忽略了这个问题。”
“观众们的兴趣持续时间是有限的，这一点我们必须总结出来！这个经验是用钱堆出来的！我们前一阶段的运营问题不就是因为固步自封，连续不断的停留在偶像剧阶段不思进取吗？这次我们必须要吸取教训！”
潘红升拿出自己昨天画好的标示图：“韩剧的特点有三个：节奏慢，贴近生活，最重要的是拿亲情作卖点！这种剧目也许会红火一阵子，但是根据现在的现状，这种红火局面很快就会陷入颓势，因为原本就是舶来品文化，最终没有文化归属感，只是看个新鲜而已。”
他一边说着一边指着标示图的最后一行：“我们看韩剧，不单单是学习他的优点，而是从中找到趋势！”
任何流派都有从时髦走向没落的时候，早些年清穿，后来警匪，后来南下又宫斗，现在又是韩剧又是日剧，事实表明很东西都不是恒久不变的，尤其是跟潮流紧密联系的娱乐圈。
“新颖的题材！我们现在需要的是这个！趋势我们通过看韩剧已经了解的差不多了，让自己的作品更加贴近生活，让场景更加简单，让我们演员的演技更加生活化！”潘红升终于把自己设想说了出来：“该拿出点压箱底的东西了！大家有没有发现，有种题材的片子很久没出现了？”
这次不光那些部长们一个个鼻孔朝天只知道摇头，连张博文和程璐，甚至唐少都不知所措。
“大家都知道咱们国家60-70年代的事情吧？上山下乡知青故事……”
“啊？那些都是老掉牙的东西了啊？”肥佬惊讶的看看潘红升：“那种陈年烂谷子的事情，我年轻那会就一直播，后来都看烦了，不播了。”
潘红升一个有力的手势：“对！就是那种纯纯的感觉，那种年代的色彩！对于您这个年纪的人来说可能是剩下来的玩意，但对新生一代来说，新鲜的很！80后多少能感觉到些那个年代的味道，而90,00后一点感觉都没有，甚至很少人知道那段时间的存在！咱们这其实也不算创新，跟环环传一样，把陈年的老疙瘩咸菜拿出来去毛放点香油，又是一道菜。
话糙理不糙，潘红升的意思众人瞬间都明白了：这是要做90后，00后的知识普及回锅肉啊！
有时候确实如此，你一个80后也许会抱怨说，西游记怎么播出了这么多遍，还一个劲的暑假里播啊播。
在你打哈欠的时候，可曾想到那些新生代们瞪大眼睛，兴致勃勃的看着这不吓人的孙悟空，不恶心的猪八戒，不搞基的唐僧……
立场有时候决定很多问题。
会议后，整个公司按照潘红升的指示有条不紊的运作着，由于这样的剧集很久很久没人做了，服装道具以及拍摄地点都很伤脑筋。
导演对潘红升很够意思，特意动用自己的关系从外地的电影制片厂找来旧式的军装和乡村干部装，找来一些当时的老家具。
在肥佬的指导下，眼镜等一帮年轻人开始一点点创造潘红升想象中的世界，那个山清水秀的年代，那些纯到说句话就脸红，动不动就同志同志的感觉。
那个时候，同志还不是一个特殊群体的称呼。
由于很多编剧都是90后，他们自己本身就没经历过那种粗粝的生活，那种戏剧化的人生，所以一开始的时候稍微有点吃力。
最后肥佬急了，干脆带着这帮小年轻去了大北山崇明岛等地体验生活，干饽饽辣饼子吃了一个礼拜，回来之后这些宅男各个问思如泉涌，一幕幕鲜活的生活就展现在大家面前，剧本出来之后，潘红升连着看了三遍，还看不够。
在肥佬这种大师的带领下，年轻人们很快就完成了后期修改，演员阵容做了些许变动，程璐依然是毫无疑问的第一女主角，而张博文被导演安排做了大反派。
因为张博文的气质里有点坏坏的感觉，始终演不出男猪脚那种纯朴自然的感觉。
虽然雷巨星娱乐公司里有很多青年男演员，但却个个都是小正太或是淑男类型，根本没有那种气质朴实憨厚宛若王宝强，但长相又过得去的那种类型。
这次潘红升不仅仅提出了剧本类型，还大胆的把男女主角定了格：女主角自然是清纯无差，而男主角也必须符合当时的环境。
不可能在那种年代出来一个留着波浪头，走起路来一晃一晃的坏小子，那个年代的男青年定格为几个形象：不是一身绿军装绿帽子手持皮带骑着锰钢大横梁自行车山呼海啸，就是兴致勃勃上山下乡然后灰头土脸哭爹喊娘玩命似得跟叫家里哭诉要逃回去。当然也有少部分特权人士可以留在城里做工人。
男主角就是属于第二种人，很显然他的性格中必须带着点当时六七十年代的那种城市青年的潮流味道，但那种味道仅限于比其他农村青年多了一件海魂衫。
新男主角最终他们决定公开征集，只要是有表演根底全国任何一所演艺学校的19-24的男演员都可以参加选拔。
这个消息被公布之后，立刻掀起了轩然大波。
全国范围内的新人们沸腾了，所有适龄男艺人几乎都来了，京城暂住人口顿时翻了一倍，就连海外华人都有几十人参加，一个六十多岁的老大爷想混进去，未果。
由于报名人数太多使得选拔工作颇为辛苦，几组测试老师都累的体力透支，不得不去医院打点滴。
对于这种情况潘红升始料未及，没想到追逐梦想的人这么多！
但是不可否认的是，现在的艺人综合素质是越来越差了，文化考核的时候，出尽了洋相和笑话。
考官问的一些几乎是中学生级别的常识性问题，却难住了大部分考生。
兰亭序的作者是谁？
“兰亭。”
“周杰伦。”
“什么？不是周杰伦吗？那是不是许嵩……”
潘红升对这些家伙的智商已经不抱什么期待了，很多娱乐圈人士都以为读多少书跟会不会演戏没什么关系，但是一跟别的国家地区艺人同台比起来就显得水平档次差了一大截。
就连那些国内其他地区的艺人，都可以完爆这些脾气暴躁，言语幼稚，造型夸张浅薄的内地艺人，在台上你几乎可以很快就分清那些事内地的，那些是港台的。
这都是娱乐业不规则发展惹的祸，众多的中小娱乐公司都只看钱和眼前利益，丝毫不考虑这些艺人们的长期发展。
像天宇和美丽都等能够长期系统培训艺人的娱乐公司是少之又少，因为众多的小公司资金什么的都是相当凑合，一旦遇到什么意外事件立刻崩溃，也让这些跟着他们的艺人们白白浪费青春。
这个问题确实不是内地独有的，港台以及其他国家也有这种现象。
为什么那些一线的男星女星一炮走红时都已经30挂零了？林志玲刚出名没几年甚至都奔四了。就是因为有很多不规范没实力的公司那艺人的前途赌明天，钱赚到了老板立刻跑路宣布破产，只剩下那些大眼瞪小眼的艺人。
所以艺人们也变得越来越浮躁，加上内陆地区普遍有种鄙视高学历的习惯，加上学术腐败，文凭贱卖各种扰乱游戏规则的事情发生，造成了现在这种全面素质下滑的局面。
去大学傻乎乎读四年出来再出道？那个时候都22了，在耽误几年积累经验，恐怕都30挂零了，这个时候完全看运气，运气好的也许遇到一个伯乐和靠谱的娱乐公司就红了，不靠谱的……直接就沦为中影外蹲地等待群众演员角色的浩瀚大军之一。
潘红升对这点卡的很死：“没有足够个人修养的，统统淘汰！不然的话就算捧红了也是去更大的舞台丢人！”
他的担心并不是多余的，这些年有很多明星艺人其实坐拥成为超级巨星的机会，却是自甘堕落没有把持住自己，有的被洋鬼子骗财骗色搞得身败名裂，有的被自己的贪婪所害，搞得自己在圈子里没法混下去。
甚至有的在稍稍成名之后就骨头二两轻，做出一些嚣张跋扈，让人啼笑皆非的事情来，搞得自己神憎鬼厌，成为大家舆论围攻的对象之后销声匿迹，最多混个三流节目主持人度日。