第六十六章 终结者上

无论是罗恩·梅耶,还是乔治·卢卡斯,抑或是史蒂芬·斯皮尔伯格,都是站在好莱坞顶端的一批人,妮可·基德曼只是新晋女星,就算加上朱迪·福斯特,也未必会让他们笑脸相迎。

这个圈子是光鲜的,同时这个圈子又是现实的,只要能够为他们创造价值,他们不介意打交道的对象是上帝还是撒旦。

当然,史蒂芬·斯皮尔伯格的脸上,多少有些不自然,似乎是被硬拖来的。

坐在放映厅中,瑞恩还在思索刚刚与三位巨头的对话,很明显,他们找上妮可·基德曼,为的就是他,而不是她。

实际上,包括环球影业在内的几大电影公司,一直对《侏罗纪公园》的电影改编权蠢蠢欲动,哪怕是瑞恩以特效技术难以制作出栩栩如生的恐龙为借口,让金丝莉放出消息,说暂时不会考虑出售改编权,也不能降低这些电影公司的热情。

乔治·卢卡斯会站在那里一点都不奇怪,他可是工业光魔的当家人,手中掌握着好莱坞最顶级的特效制作公司,《终结者2》的特效就是外包给了他们,恐怕没有人比他更有信心,能够在大银幕上制作出真实的恐龙。

只是看看斯皮尔伯格的表情,再想想前世围绕《侏罗纪公园》发生的一系列事件,瑞恩就有些挠头,毫无疑问,能将电影制作的惊险刺激而又充满童趣,非斯皮尔伯格莫属。

但从瑞恩的观察来看,犹太导演的心思显然不在这上面。

不知道前世斯皮尔伯格和环球影业的那次谈话,现在发生了没有?

瑞恩记不清前世是在91年还是92年了,环球影业邀请斯皮尔伯格执导《侏罗纪公园》,却被他再三拒绝,利益驱使之下,环球影业用出了杀手锏,承诺只要他执导这部电影,就会投资《辛德勒的名单》。

斯皮尔伯格为《辛德勒的名单》奔走了近十年,中间发生了无数变故,有许多人声称,与其拍摄这样一部电影,不如将钱捐给大屠杀纪念馆,而在进入90年代后,斯皮尔伯格终于下定决心亲自执导,却拉不到投资。

可想而知,环球影业直接拿住了他的命门,于是斯皮尔伯格在执导完《侏罗纪公园》后,有了筹备开机的资金。

但环球影业这一招,算是让双方之间的关系产生了一道不小的裂痕,也让斯皮尔伯格成立电影公司的念头更加强烈,从某种程度上来说,间接促使了梦工厂的诞生。

当然其中发生的事情之复杂,绝对不是前世瑞恩所了解的这么简单,或许只有上帝才知道他们之间到底发生了什么。

如果将改编权出售给别的电影公司,是不是这一切就会改变呢?《辛德勒的名单》会不会无限拖后?那可就不好玩了。

虽然《辛德勒的名单》对奥斯卡·辛德勒有很多美化,但不可否认,这是历史上最伟大的电影之一,即便它讲述的是关于犹太人的事。

算了,恶人继续让环球影业来当吧,自己犯不着与斯皮尔伯格产生纠纷,而且,从广泛意义上来讲,他们是属于同一阵线的人。

不过,怎么也要切下一大块蛋糕来,毕竟现在掌握着主动权,《侏罗纪公园》的版权可是完全握在自己手中。

“瑞恩,你又走神了。”

妮可俏皮的捏了下他的耳朵,瑞恩回过神来,这才发现,放映厅灯光熄灭,电影马上就要开始了。

积满了灰尘的破损汽车,废弃坍塌的楼房,遍地的骷髅白骨,无一不显示着这个世界的可怕,在这如同末日般的场景中,字幕显示出了它的年代——2029年。

镜头随着莎拉·康纳对这个世界的简单解说移动着,最终定格在了一堆让人毛骨悚然的头骨上。

就在观众为这可怕的未来倒吸凉气的时候,一只银白色的合金脚,突然落下,将头骨踩成了碎片,接着镜头上移,一个人骨造型的机器人展露出了它的全貌,不等观众为这可怕的机械杀手惊叹,一场人与机械之间的殊死搏杀就展现在了他们的眼前。

一个个人骨型的机械杀手,一辆辆巨大的机械战车,就连天空中也飞行着机械体,它们没有感情和理智,只知道疯狂的杀戮,而人类在面对它们的时候,也只有殊死拼杀才能挣得一条活路。

随着人类反抗军领袖约翰·康纳的出现,莎拉·康纳的画外音讲述也慢慢到了终点,从而引出了接下来要发生的故事——天网再次派遣机械杀手回到过去,想要杀死还未成年的约翰·康纳,而人类反抗军组织同样派遣了一名保护者回到过去,谁会先找到约翰·康纳呢?

“非常精彩,这是我看过的最好的科幻片开头。”妮可凑到了瑞恩耳边,低声说了一句。

在这个年头,《终结者2》片头的人与机械的大战,效果是震撼性的,代表着当今好莱坞最先进的电影技术,当然,这是拿数以百万计的美元烧出来的。

最先登场的人物……不,应该是机器人T800,在绝对经典的配乐中,来到摩托骑士酒吧横扫四方,这里的打斗没有任何美感,T800就像M1A2坦克一般,将阻拦他的一切,统统碾压。

黑色的墨镜,黑色的皮衣皮裤,黑色的太子摩托车,再加上那把改造过的散弹猎枪,构成了阿诺·施瓦辛格最为经典的电影形象,没有之一!

在反派机器人T1000出现后,未来的救世主隆重登场了,瑞恩饰演的约翰·康纳,没有半点《第六感》中的抑郁和《小鬼当家》中的可爱,让人一看就知道,这是一个处于叛逆期的男孩。

不知道有没有人发现,那个丑陋的养父,就是詹姆斯·卡梅隆客串的。瑞恩偏了偏头,没有看到暴君导演。

毫无疑问,电影中最毁形象的就是琳达·汉密尔顿了,她在影片中比现实看起来粗壮和狂野的太多了,就像前世有人评价的那样,詹姆斯·卡梅隆最欣赏的女性,都是高大威猛型的御姐。

这部戏打斗的看点,就在于T800和T1000之间的搏杀,尤其是T1000,当他在商厦的走廊中,被T800轰出了一个个银白色的伤口时,液态机器人的身份初现峥嵘。

卡梅隆也采用了瑞恩的建议,摒弃了散弹枪的声音,换成了加农炮发射时的轰鸣声,而这个效果也异常的出色。

T800和T1000展开的徒手搏杀,没有任何的花哨,速度不快,动作不漂亮,却展现出了机械杀手无与伦比的坚固身体和强大力量,异常结实的大楼墙壁,在他们的撞击下,就像是豆腐渣一般脆弱。

在后面的追逐戏中,剧组曾经为要不要约翰·康纳持枪射击争论不休,要知道,在教师家长联合会和MPAA眼中,未成年人在电影中持枪射击是最为恐怖的镜头之一,会产生极其恶劣的社会影响。

如果一部电影中出现这种镜头,简直比**还要严重,MPAA很可能就会将电影评定为NC-17级,也就是17岁以下禁止观看,那《终结者2》肯定会赔个底掉。

最后,詹姆斯·卡梅隆只是采用了让约翰·康纳装填子弹的情节。

瑞恩本身对美国电影分级并不是很了解,经历这一次后,还专门研究了一番,不禁想起了《小兵张嘎》,如果放在北美,绝对是……

这部电影之所以经典,自然不是完全靠特效吸引观众,詹姆斯·卡梅隆虽然是个商业化的导演,在他的电影中,很少考虑艺术这种玩意,但他的确是个讲故事的大师,这部电影将科幻与哲学思考结合的是如此完美。

这些最能体现在约翰·康纳和T800的身上,当莎拉·康纳想要毁掉T800的CPU时,约翰不惜用自己的手来保护他的CPU,更是对自己的母亲说,“他是我的朋友!”

这里也是瑞恩在影片中发挥最出色的地方之一,叛逆的外表与纯真和善良的内心,被他演绎的淋漓尽致,几乎将琳达·汉密尔顿的风头全部抢走。

前世曾经有这么一段经典台词,做妖就象做人一样,要有仁慈的心,有了仁慈的心,

就不再是妖……

而当机器人有了属于一颗人类的心时,那他又是什么?又会怎么做?这也是电影表达的主题之一。

《终结者2》不仅有激烈的枪战、冷酷的杀戮和疯狂的追逐,还有让人感到温馨的一面,约翰·康纳禁止T800杀害人类,教导他学习人类感情,学习如何微笑。

T800设定中最为人赞赏的一面,就在与他懂得学习,能够理解人类的感情,而不仅仅是一台只会执行命令的冷冰冰的机器。

坦白的讲,这虽然是一部科幻动作大片,但特效镜头并不算多,却格外的出彩,几乎每一个特效镜头的出现,都会令观众眼前一亮,赞叹不已。

从电影开场的人与机械大战,到T1000的变形和伤口自愈,再到莎拉·康纳打开T800头颅,取出CPU等镜头,无不做的十分到位,让人击节赞叹,即便过去十年之后,人们或许会认为这些特效已经落伍,却无法否认,它在这个年代,就是最先进的电影技术。

当然,这一切与强大的工业光魔息息相关,斯坦·温斯顿是如今好莱坞最顶级的特效大师,也正是在制作这部电影时与卡梅隆结缘,后来一起成立了仅次于工业光魔的数字领域。

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